拍照水平没进步，开始怪罪器材了。。。我表示鸭梨很大。。。

除了好好学习多多拍片以外。。。。还能怎么办啊。。。囧。。。

给海鸥换了个bt屏，海鸥的取景器亮堂的不行。。。

拍片技术不长进的话，器材再好真心没用。。。

但是还是忍不住啊。日

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进站在等车的时候，朋友看到一个人蹲在墙角玩手机，就喊我，呶，你喜欢拍的风格，快去拍。

我就很无语。。。

并非我的风格就是拍摄人群中的猎奇，也并非只拍摄人群中的苦难，能让我按下快门的，是让我感动的事情。

下了地铁，朋友看到一个推着三轮车的人正在艰难的上台阶，于是叫我，赶快拍。

但我早已经在他喊我之前跑过去帮助三轮车夫帮他推车上台阶。

拍人文照其实并非拍到社会中底层人们生活的困苦，而是在他们需要帮助的一瞬间只是伸手帮助罢了，

至于拍照拍到与否，不重要。

拍到这张照片是因为心里感动想记录这个时刻，其实帮助别人的那个时刻，是对自己没有拍到的照片心情的升华，

摄影本应该是孤独的，是对自己心灵的洗礼和表达，而并非表面做做，自己欺骗自己。你不缺少一张照片，缺少的只是对世间的心境。

我想说，照片好坏其实对我不重要，重要的是，

我因为拍到照片而开心；也因没有拍到照片，却感受到了自己内心而开心。

笑。。。

夏天到了，该拿出自己的摇摇罐了，

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习惯纪实人文摄影的腔调，再去拍充满美感的事情时候，有点找不到角度，找不到感觉，

难道说模特不美，不会表演就不行？也许是这样但是这仅仅是一方面吧。。。

更重要的还是自己能观察到模特的优势并且能用自己的镜头语言表达出来。

而并非去怪罪谁，拍照本身只是生活外的延伸娱乐罢了。。。

是时候没事拍拍妹子吧，一味的远离人们喜欢的快餐美，或许也是一种错误。

笑。。。

使用海鸥df300拍摄。

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其实这本册子。。。

是某天上班的时候，脑子里某根筋突然兴奋，莫名其妙的想做个年度总结。

于是。。。翻淘宝，问装订价钱，觉得还能承受的起几本，于是，就开始回家自己当编辑。。。

开始整理一些喜欢的照片。。。。

因为想起来了就赶紧动手，因为如果不动手，自己会给自己找无数理由拖着。

其实是打算给不久的将来自己看的，虽年少轻狂疯言疯语，但也是总结自己，后者给自己未来的目标。

说想出册子卖，其实真没想过，毕竟一次印刷500本的费用，我觉得目前的我宁可去买给自己一个镜头，

虽然已经不那么依赖器材，毕竟还是得承认，好的器材可以帮你拍出好的照片，

因为一个严谨的摄影师一定有当代最好的摄影设备。

但是最终不过是部器材，一部用的顺手的器材，仅此而已。

人，最怕的便是被盛名所累；器材也一样，一旦光环被放大，便失去了原本的意义。

希望在拥有时，爱上的是它的顺手，而非仅仅因为器材的名字和参数。

对于摄影而言，一年太短，十年也不过朝夕。

有几个摄影圈子的朋友希望我能够分享一下自己学习摄影的方法，

其实对我而言，摄影就是几年来不知不觉积累而成的习惯，实在无法系统的列举出来。

从没有一本书可以教会夫妻如何白头偕老，也不可能有一本书教会你如何去摄影。都是生活，冷暖自知。

很多人并不把摄影看的这么重，真心的恭喜他们，距离摄影的本质更近

。如何看待摄影完全不重要，重要的是，需要日复一日的拍摄下去，

时间是我们最好的老师，因为它从不教我们任何东西。

或者说是记录这个月每天都在做什么。。。

感觉拍照又没有进步了。。。

最近一直在看书看书。。。

看一篇文章说，摄影师最好是把自己拍的比较好的照片放出来，

不要把自己的垃圾片放出来，我是觉得没意义，

自己选择按快门的时候，必然是因为内心的感动，至于技术上的好坏，我懒的去管。

我只是记录自己而已。。。

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事实上，阅读和摄影还有很多相似甚至一样的地方。
首先，你喜欢阅读那一类的书籍和你喜欢拍摄那一类的图片是有相关性的。
其次，人们对待二者的心态也很相似，为了不断展示自己的才华还是为了满足内心的需求，无论是阅读还是摄影，不同的心态致使最终的收获截然不同。。。

我不是一个会花大量时间阅读的人，因为阅读是间接经验，如无直接体验的佐证，收获未必丰富。
在摄影和阅读之间，摄影的比重更大，甚至是引导我阅读的线索。
同时摄影又是一个需要身体力行的行为，它会引发真正使你烦恼的思考，
比如在难以按下快门之时，我会感到生活的动力大幅减弱，但当阅读出现疲倦时，那就放下书，我并不会太在意。。。
所以很多时候，我的阅读是拿起书看了半页就放着了，以至于家里堆了很多书。。。

阅读与摄影并不同步，直观的说，读书并不能在短时间内提升你的摄影水平。
阅读更大的作用是增强自己内心的识辨力，因为摄影需要摄影师的内心在一个很短的时间感触并爆发，不是在按下快门时，而是在决定拿出相机的时候。
有没有拍下最佳的画面并不重要，那还需要很多运气的因素，但将相机指向哪里，是显示一个摄影师内心积累的重要时刻。

阅读是缓慢提升个人修养的过程，阅读的结果常常要在生活中去印证后才能转化为自己的思维。
就像小孩子永远觉得死亡和自己无关一样，直到家中的第一个亲人过世，我们才会真切的感受到死亡到底意味着什么。。。
年龄不同的摄影师在描述死亡时的方法差别很大，即使他们阅读过同样内容的文字也不会改变这种差异。

对于不以摄影为生的人来说，将摄影置于生活之上，痴迷于获得出色的影像可能会障碍你的进步。
没有必要让你的阅读一定要和摄影发生关系。
很多时候阅读甚至会成为摄影的障碍，你花太多时间看书，忽视了出行忽视了与人交流，当你希望把文字转化为图像时，也许会很茫然。

本质上阅读与摄影都是我们生活的辅助行为，用以打破让生活沉入单调的惯性。
如果我们的日常生活被不得不从事的工作将空间和时间几乎压榨殆尽，阅读让我们能够向内心要空间，摄影能够让我们努力去看更丰富的世界。
只要摆脱了生活中的一成不变感，能不能拍出好看的照片，有没有看过各种人生必读，其实都不重要。

无论是阅读还是摄影，听从自己兴趣的指引，自然而然的坚持，最终成为自己的生活方式就好。
我们不是那么需要一张好照片或者一本好书，我们却非常需要一个让自己开心的生活方式。

好比打篮球一样，
为什么科比麦蒂的无解跳投总是没办法防守，原因是他们干拔时候配合假动作后的节奏。

于是，我在删除废片的时候，也在找为什么我要删除的原因，
以前总认为是构图，光影什么的不到位。
今天灵光一现，让我找到可能的原因之一，
因为把握不好节奏，导致拍片的情绪感表达不到位，没有在应该有的决定性瞬间按快门。

其实摄影不少地方，本身就是对真实的断章取义，使用各种韵律，或者是节奏，来表达自己对当时事物情绪，或者当前的一种心态的办法。
摄影包含太多内容，其实就是生活的折射，一张照片好与不好也并不是光看构图可以去评判的。
主题和主体打动人才是人文片的精髓。
荒木也说，花了一辈子去研究构图，发现其实还是没用的。有兴趣的同学可以去看荒木的写真术那本书。
构图不是不重要，但在主题和主体面前，构图和光影，都是苍白的。人性为本，体验和体现出人性的人文片，才是好片。

拍片最不许要去刻意，我在学习时候，还曾一度每天复制大师的照片，回来左看右看各种怪异。
最后，在熟悉了一些基本摄影常识后，还是看是否能够靠直觉附带摄影技巧拍出属于自己的东西，学别人永远是别人的影子，况且摄影也永无定法。
而直觉这种东西，是自己的文化修养，对事情的看法，这不是说拍几个妹子，ps个小清新风格就能沉淀出来。
摄影这东西急不成的，需要磨练的过程和历史的沉淀，大师也是从新手磨练出来的。
沉得住气，就会有质的升华，毕竟摄影是靠脑子和实践，而不是嘴。

所以
摄影是个人的事情，每个人看事情的角度不同，都有不一样的表达方式，如果一定要用自己的审美标准去强加别人身上，难免不冲突。
摄影的本质就是一种表达，任何的技术和技巧都是为此服务的，到了一定层次的交流上，我们往往会想为什么要拍这张片子，而不是怎么才能拍下来
于是这是我们交流的地方，不应该只是冲洗或者后期的办法，而是太多对社会，生活的看法。

其实如何认为一张照片是一张好照片，很简单，就我个人而言，只有两个字：动心。
一张照片如果能让我心头一热，引发共鸣，那必是张我眼中的好作品；有时候你也会感到千万里之外或者几十年前，某某人能与自己在某些角度有着那一丝一毫的灵犀。
甚至有的好作品会让你在心动之余还衍生出愤怒：为什么我拍不出这样的作品。
这本都是感性的过程，

试想你如果心中对某件事情有万分感触，下笔自然就会行文如流水，那时候什么文字技巧文体章法的套路想钻都钻不进来。
其实按下快门拍到不难，而为什么有这张照片才是真难，因为用所有的摄影技巧也搭不出一张真正动人的片子。
从你开始明白你表达了什么比看到了拍到了什么更重要，拍照就变成摄影了。
于是，我一直说我不会摄影。。。我们只是在讨论。。。

很多人说：国内确实不容易出好片。去了国外，人文的感觉确实不同，在国内恐怕是拍不出来的。感觉香港就是一个很有人文氛围很好出片的地方，不知道为什么。
觉得这个思路可能会把人带入一个拍不好照片却要找理由的境地，
在中国生活中，每个人不可能没有自己的感觉和情绪，只是表达方法的问题，
所谓的在国外能拍到好片，我觉得也只是表面上的视觉不同罢了，摄影师仍旧没有融入自己的周遭，
在哪里都一样，哪里的人都在为爱恨情愁生老病死纠结，人们面临的问题并无不同，哪里的人也都在追求美好的生活，方法不同并非问题不同

不一定只是在旅行的时候才能拍出好照片，好的摄影师能发现身边的不出三米外的美好事物，而不一定是陌生环境。有人说因为没有旅行而拍到好照片，那其实是借口，我们的好奇心不只是在异国他乡才是活的

其实，，，看那些国外的风景人文片最大的感觉和情绪，是你看人家生活感受的，在人家的社会是什么样的，人家怎么想的怎么表达的。而不仅仅是没看过的风景，或者是异乡人的照片。。。
回到自己，我们生活中，有着属于自己对身边任何事物的感觉和情感，而这种情感走到哪里都会带着的，
所以，只要自己的感觉和情绪在自己照片里，照片中的风景是什么不是那么重要，去了多少地方，只是换了多少个风景而已。
相机和技巧不会改变，要寻找的，只是自己对事情的情绪和感觉。。。
和构图曝光，用数码或者胶卷无关。。。

感觉和情绪是什么？它就好像你深夜加班回家你老妈给你下的那碗酸汤面，你会在乎那碗面的煮面技巧或者面的味道吗？

这组照片是送真美图冲扫，拿到照片觉得还可以，价钱也可以接受，以后可以常去。

拍片没有进步是个很郁闷的事情，每天带着ipad翻看flickr，图虫，或者豆瓣

但是好像也没有学习到什么值得帮助的元素，

或者压根没有找到学习的方法，

拍照，还是得去思考。。。

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也许真的是没有经验，
但是并非所谓的没有底线。

在做很多事情上，不同人的底线不同，
仅仅因为你选好的东西而我一看没有就买了个别的代替品，
或者说你在路上调戏卖荧光棒的结果我没有及时出来挡住，
这被称作没底线的话，我也没神马好话说

虽然我的底线确实很低。。。

你是对的，但并不一定我就是错的。

不是我没有底线，而是熬过了苦难的底线，对于世间的冷暖毫无知觉
或者说在一些无所谓的事情上从来不设底线，
因为我知道关键的事情上，我的底线比谁都高。